El auge del cine español con denominación de origen: cómo lo local, lo económico y las lenguas cooficiales están redefiniendo el cine nacional, aportando autenticidad, diversidad y nuevos imaginarios… con retos aún por resolver.

Texto: Ángela Bellón Madrid, Comunidad de Madrid Fotograma de Un simple accidente (Bidibul Productions) Un simple accidente , la más reciente obra de Jafar Panahi, no es solo una película: es una declaración moral, política y cinematográfica que se despliega con la aparente modestia de un gesto cotidiano y acaba revelándose como un abismo ético sin fondo. Panahi, realizador que ha plantado cara al régimen iraní durante décadas y que, esta vez, demuestra que no podría ser dist

Este 2026 nos trae una gran cantidad de estrenos esperados, desde secuelas de franquicias la mar de populares hasta nuevos dramas dirigidos por directores de renombre.

Hay un interés latente que recorre la industria audiovisual desde hace décadas, pero que hoy parece manifestarse con más fuerza que nunca.

Pocos directores hoy en día pueden presumir de tener una carrera tan polémica como galardonada mientras se mantienen bajo la sombra del cine independiente estadounidense.

Desde ESZNA, queremos compartiros una selección —sin orden particular— de nuestras historias favoritas de 2025.

Por desgracia, el arte en directo se está perdiendo lentamente. Y con él, el alma creativa que nos une a todos. 

Me faltan dedos para nombrar a la cantidad de gente que me recomendó (casi exigió, la verdad) que me leyera La Asistenta de Freida McFadden.

Todo el mundo tiene un sueño, o como mínimo, algo que quiere conseguir con todas sus fuerzas. El sueño de Marty Mauser es el siguiente: ser uno de los mejores de todos los tiempos.

Fijarse en cosas que otros no ven es un superpoder. Concretamente, es el superpoder de Jeffrey Manchester, interpretado por Channing Tatum en Roofman. Un ladrón en el tejado. Su actuación ya ha sido aclamada por público y críticos en esta historia real contada por un mentiroso.

El pasado Halloween fui al cine a ver Black Phone 2, y recuerdo salir de la sala con una sonrisa de oreja a oreja; no por haber visto una película transgresora o una obra maestra, sino por haber disfrutado de una película que está simplemente “bien”.

El 2025 llega a su fin. No sé si soy la única, pero independientemente de cómo me haya ido el año, siempre deseo que lleguen estas semanas para intentar relajarme y coger fuerzas para lo que venga.

Madrid, Comunidad de Madrid Fotograma Alpha  (Caramel films) Texto: Ángela Bellón Con Alpha, Julia Ducournau confirma que su filmografía avanza hacia territorios cada vez más íntimos sin renunciar a la fisicidad extrema que ha marcado su estilo. Esta nueva entrega, más humanista y más melodramática que sus obras anteriores, vuelve a situar el cuerpo como campo de batalla simbólico, pero lo hace desde un prisma donde la relación entre madre ( Golshifteh Farahani ) e hija (

HIM, titulada "El mejor" en España, es la nueva película de Monkeypaw Productions, la productora del maestro del terror psicológico Jordan Peele.

Hay películas que no necesitan grandes gestos para hablar del dolor, y Siempre es invierno es una de ellas. Basada en la novela homónima de David Trueba, la cinta se despliega como un viaje íntimo hacia la sanación después de una ruptura dolorosa. La historia transcurre en Lieja, Bélgica, una ciudad que se convierte en metáfora visual de un estado del alma.

Indudablemente, Guillermo del Toro se ha convertido en una de las figuras por excelencia del género de terror. Desde El laberinto del fauno (2006), pasando por su galardonada La forma del agua (2022) hasta su próxima adaptación de Frankenstein con Oscar Isaac y Jacob Elordi, el director mexicano presenta a monstruos y seres espeluznantes para hacernos reflexionar sobre la humanidad.

Madrid, Comunidad de Madrid Fotograma de The Mastermind (Mubi) Texto: Ángela Bellón Kelly Reichardt llega a nuestras pantallas el próximo 31 de octubre con The Mastermind , una película que parece haber aparecido en el momento justo. Y es que la cinta gira en torno al robo a plena luz del día de varios cuadros en un museo, un tema muy a la orden del día dados los recientes acontecimientos ocurridos en el Louvre. No obstante, que esta premisa no os lleve a pensar que se trata

Hace un año se estrenó Your Monster, una comedia romántica con matices de terror de la mente de Caroline Lindy. Está protagonizada por Melissa Barrera y traducida, por cierto, como Amor a lo bestia (mis dieces). Barrera es una de las “scream queens” más queridas del momento. Habiendo protagonizado cintas como Bed Rest y Abigail, resulta evidente que la actriz mexicana tiene una sensibilidad innata para lo aterrador.

Es innegable que las comedias románticas siempre han estado allí para acompañar, sin importar cuál fuera nuestra situación sentimental. Aunque jamás pensé que caería en frases como “tal cosa era mejor en mi época”, debo decir que como 2000s baby, sí me persigue la sensación de que en la década del 2020 las comedias románticas son un arte perdido.

Hace casi un año del estreno de Anora, y sin embargo, la sigo teniendo tan presente como el primer día. No es algo que me ocurra con frecuencia: muchas películas se disfrutan, se comentan y se olvidan, pero Anora se quedó conmigo. A veces vuelve a mi cabeza en los momentos más inesperados, como si su energía desbordante, su crudeza y su ternura siguieran buscando algo en mí.